《音乐教学反思（优秀6篇）》

身为一位优秀的老师，我们要有很强的课堂教学能力，写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来，教学反思应该怎么写呢？为大家精心整理了音乐教学反思（优秀6篇），如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。

音乐教学反思 篇1

《金蛇狂舞》是我国民间传统音乐作品中的一首，由音乐家聂耳改编而成，乐曲以热烈的锣鼓贯穿全曲，采用我国民间音乐中常见的形式——领奏、合奏来描绘龙船比赛的热闹场面和表达群众喜悦欢腾的情绪。

在欣赏教学过程中，我让同学们在视、听、动、想紧密结合的欣赏活动中努力获得“音乐耳朵”的能力，让学生体会作品内容中的人民生活情趣和积极向上的情感，使同学们尽量发挥自己的想象来欣赏音乐，因而他们始终渲染在欢腾热烈的情绪之中，受到了音乐的感染和得到乐曲所表达的情感的体验。

通过让学生欣赏录像中的舞龙敲锣打鼓场景，进一步感受乐曲欢腾热烈的情绪。学生很快地从乐曲中听辨出生活中所表现的各种音响，他们急切地诉说着“锣鼓响了，太热闹了”；“听到这首音乐我想打架子鼓”；“我好想唱歌、跳舞”等等。从学生说话的内容以及他们神态中流露出的表情说明了他们已体验到了乐曲中所表现的热烈的情绪和乐曲所表达的情感。

音乐教学反思 篇2

作为一名刚走上教学岗位的我来说，本学期刚开学的教学给我的印象和体会非常深刻，再次回顾这一阶段音乐课的教学活动，我最深的体会有以下二点。

一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

1、据现有的教学资源，和自己做的音乐课件，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法。

比如，我在《玩乐器》这节课里，我先用谜语的形式让学生认识乐器，再让学生用心辨别乐器的音色，最后，通过亲手演奏乐器进一步认识和了解不同的乐器。这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

因为我面对的都是小学一年级的学生，他们刚走出幼儿园，对小学的生活还不十分了解，而且音乐课局限在教室进行，所以为了使学生能喜欢音乐课，喜欢音乐，我尽力每节课都做课件，在课件里，可以加入动画、MTV、FLASH，让学生更直接地理解音乐，激发了学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，还有联系美术学科，让学生根据不同的时值，画出不一样的音符曲线，这样一来，学生会比较容易掌握。

2、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

（一）、利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。

（二）、开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。

（三）、弱化传统环节及概念教学，注重体验。

传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美，怎样的动作最动人及二拍子节奏的特点，在不知不觉中获得听辨能力的培养。

在让学生感受、体验歌曲，特别是通过自身肢体语言来表演的时候，课堂气氛一直没有把握好，导致很多学生没有根据音乐节奏而乱跑乱动，课堂节奏比较散漫。在学唱新歌曲的方式上还是比较传统，没有大的突破等。这都还需要我今后不断的去学习、探究、总结。

如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是我今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，还要有良好的教学能力。

音乐教学反思 篇3

《小松鼠进行曲》这个活动是选自小班奥尔夫音乐教材的一个音乐。第一次在亲子班尝试进行奥尔夫音乐教学，整体是比较成功的。整节课中以小松鼠老师带小朋友秋游为线索，进行一系列的活动。亲子班的孩子年龄较小，词汇量较贫乏，对于“秋游”一词的理解较为生疏，在以后的教学活动中，应该多丰富孩子的词汇量。这个活动的设计分为三个环节：第一个是肢体律动，第二个是跟随音乐在教室进行爬山、过独木桥、钻山洞的律动，最后就是让孩子使用乐器进行集体演奏。

首先孩子们在进行肢体律动时，都能跟随老师进行刷牙、洗脸、照镜子、穿衣服的动作模仿，在模仿过程中，孩子们的积极性很高，因为这些简单的动作都是孩子们生活中经常接触的。每一个肢体动作孩子们都使用固定拍进行。

第二个活动时，引导孩子们出去玩要经过一些什么地方，孩子们的生活经验较浅，回答不出老师的问题。最后在老师的帮助下，孩子们集体学习爬山、过独木桥、钻山洞的动作。在活动中，我发现孩子们的模仿能力非常强，而且很愿意参与这类模仿的活动。有些孩子特别在过独木桥时，模仿老师“身体摇摇晃晃”的动作时，活灵活现。

最后一个活动可以说是一个尝试，对于亲子班孩子来说也是一个挑战——让孩子们使用乐器集体演奏。很多老师都说小班的孩子在使用乐器时很麻烦，因为孩子年龄小，自制力较弱。总结去年一年带小班的经验，其实孩子们是非常愿意参与乐器演奏这个活动的，只要老师提前将活动规则强调好，并在活动中给予提醒的话，活动还是很好操作的。于是我在这个环节中，先让孩子们认识好乐器，然后再强调使用乐器的规则，看到孩子们一个个瞪得圆溜溜的眼睛时，我已经明白孩子们对这个活动是非常感兴趣的。因为第一次接触乐器，孩子们免不了有些兴奋，所以我尽量的满足好孩子们的需求，首先让他们随意的拍、敲、摇，让乐器发出声音。然后再进行集体演奏。这个方法很奏效，孩子们有了尝试乐器发声的经验，接下来我鼓励他们用自己的方法让乐器发出声音，跟随老师进行集体演奏。在演奏前，我特别强调让孩子们一定要看老师的指挥，老师手握拳头就代表要让小朋友和乐器“休息”。让我很欣慰的是这些小家伙操作乐器起来都能按老师的要求进行，没有出现教室里一团糟的现象。

从这个活动中我总结出：0—3岁是孩子们行为习惯和规则意识培养的关键期，这个时候的孩子教什么会什么。孩子们虽然年纪小，只要在每个活动中强调好规则，进行任何一个活动都是很简单的。这就是我们一直在工作中强调的学习常规的培养。在以后的活动中，我的教学工作也有了一个整体的方向，多让孩子们动手，动手的同时又动了脑，而且又构建了孩子们的规则意识。

音乐教学反思 篇4

对于小班幼儿来说，真正接触乐器的时间较短，对于演奏方面的知识了解较浅。所以，我把活动目标简单定为以下三点：首先是引导幼儿用声音的强弱表现大雨、小雨，并选择合适的乐器进行演奏。其次是引导幼儿用不同的形体动作表现大雨、小雨。最后是初步培养幼儿对打击乐的兴趣。

活动流程：

1、引导幼儿用声音的强、弱分别表现大雨、小雨。

为了让幼儿更好的表现声音的强弱变化，我首先请幼儿回忆大雨、小雨的特点。通过让幼儿学大雨、小雨的声音、比较它们声音的高低。进一步引导幼儿感受和表现声音的大、小。“大雨的声音是大大的，我们在唱到‘大雨’的时候声音应该是什么样的呢？”“唱‘小雨’的时候声音又是什么样的呢？”让幼儿在演唱过程中，对声音的强弱变化有一个更深入的感受。

2、引导幼儿用不同的形体动作、节奏表现大雨、小雨。

为了让幼儿更形象地表现大雨、小雨，我首先出示“大雨的节奏谱”并调动幼儿的思维提出问题，“现在，我们欢迎大雨点表演节目！你觉得大雨点会做什么样的动作呢？”让幼儿充分发挥想象力，大胆表现自己。通过幼儿的动作表现，让他们知道大雨适合选择幅度、力度较大的动作表现；小雨的声音小就适合幅度、力度较小的动作表现。

3、引导幼儿用合适的乐器演奏《大雨、小雨》，培养幼儿对打击乐的兴趣。）

（本环节是整个活动的重难点）在幼儿选择乐器时，我首先出示实物：铃鼓、响板。通过让幼儿听铃鼓、响板的声音，进一步引导幼儿选择演奏大雨、小雨的乐器并说出选择该乐器的原因。为了能提高幼儿演奏的兴趣，我把幼儿分成大雨组和小雨组。通过向幼儿介绍自己的指挥手势，告诉幼儿在演奏过程中要注意在教师的手势及语言提示下进行演奏。教育幼儿在不演奏时能有意识地控制乐器，使其不发出声音。让幼儿在乐器演奏的同时，真正体验到打击乐带来的快乐。活动延伸：在熟悉歌曲的基础上，教师可以进一步引导幼儿探索：轻轻摇铃鼓也可演奏小雨，用力碰碰铃也可用来演奏大雨。让幼儿在探索中发现、在发现中实践、在实践体验。

音乐教学反思 篇5

这个活动，我让幼儿用绘画的形式来乐曲的结构，由于第一课时，幼儿通过玩游戏对于乐曲的结构已经掌握得较好，所这个活动我把重点放在用各种线条、颜色来表现对乐曲的情绪、内容的理解。这个活动，幼儿带给我很多惊喜：

惊喜一

幼儿能自如地运用各种线条来表示这个乐曲欢快的情绪。有的用了曲线、有的画了像电话线，一弯一绕，很有跳跃感，有的用了各种小三角来表示乐曲欢快活泼的情绪。

惊喜二

因为这个乐曲的每一个小乐句的结尾都有一个明显的结束的音，幼儿能自己设计的各种标记来表示一个乐句的结束。有的画了一朵小花，有的画了一个正方形，有的是一个圆圈，他们能在清晰记录乐句的同时还注意到了画面的美观，让我感到很高兴。

惊喜三

幼儿对颜色的运用。幼儿通过这两次的欣赏已经能准确把握这个乐曲的情绪特征是欢快、活泼。我的设计初衷只是想让幼儿能运用暖色来表示这种情绪特征。没想到在活动中，有幼儿提出了要用绿色。我问她为什么？她说因为小草是绿色的，小草在风中总是在上下的动。幼儿的话，让我觉得自己的思维还是很狭窄，他们用自己的理解来阐述颜色，其实也未尝不可，还体现了幼儿的自主和创新。于是在活动中，又有幼儿想到了用深绿和浅绿两种颜色间隔着涂，很有一种节奏感。我引导幼儿观察，幼儿的想法被拓宽了，想到用一根根发散出去的彩色线条，来表示；用左右对称的方法装饰背景等等，幼儿学会了迁移自己已有的经验，来不断丰富现在所学的知识。

音乐教学反思 篇6

新的学期即将开始，回顾前一时期的音乐教学工作，以下两个方面体会较深。

一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。