《音乐课工作总结（汇编5篇）》

音乐课工作总结（精选5篇）

音乐课工作总结 篇1

在音乐艺术活动中，声乐是最容易被人接受的艺术表现形式，也是学生最喜欢的一种表现形式。合唱作为声乐的一种艺术形式，是中小学音乐课内与课外活动中的重要内容，它能促进学生的智力与非智力的发展，在学校里进行合唱教学，对于启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐感受能力，对学生思想品德的培养，性格情操的熏陶，形象思维的丰富，都有重要的意义。

本学期，我校合唱兴趣小组的培训也在进行着。每单周利用活动课坚持训练，学生都是兴趣十足，也从合唱训练中得到了系统的、科学的学习和训练。以下就是对本学期合唱兴趣小组培训的总结。

一、活动原则

组织学生，有目的、有计划地进行活动；坚持自愿与鼓励、普及与提高相结合的原则；形式丰富多样，要做到课内与课外，校内与校外的有机结合。

二、活动内容。

1、本兴趣小组由学生自愿报名组织成的。共有40名学生。其中女学生占多数。基于此种情况，我主要对他们进行了一些最基本的音乐基础知识的教学、歌唱方法训练，这学期组织合唱的曲目是《阳光牵着我的手》《小白船》

2、通过音响系统，向学生介绍一些名家、名曲、艺术欣赏知识和方法等富有儿童特色的艺术欣赏活动，陶冶学生情操，净化学生心灵。

三、活动效果

1、练习了唱歌。通过他们个人、小组、集体的方式上台唱自己喜欢的歌曲，经过几次训练，学生们变得比以前大胆多了，提高了表演能力。

2、进行了简单的识谱教学，学生很想自己能够识谱唱歌，学习时积极性较高，通过一个学期的教学，一部分学生基本上能识唱一些最简单的乐谱。

3、教学了歌曲的节奏，教学时，选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学，用双手来击拍子，对掌表示强拍，手指头点手心表示弱拍的方式进行。学生喜欢这种用口用手的方式，经过多次训练，他们基本上都能正确掌握简单的节奏。

4、学生认识了休止符。

5、小组同学掌握了音乐的许多概念，熟悉了音乐语言，并会在学习过程中应用音乐语言。加强了学生的能力培养，表演能力和记忆力得到了明显提高。

6、能看懂指挥的手势，能配合指挥进行演唱。

7、通过排练，既培养了学生的合作意识和能力，又提高了学生的歌唱、表演能力，大部分学生能运用气息歌唱和有感情的歌唱。

总之，本学期活动丰富了同学们的课余生活，提高了学生学习音乐的'兴趣，使学生各方面素质得到全面提高，今后将继续开展此类的兴趣小组，推行落实素质教育。

音乐课工作总结 篇2

幼儿园的一日活动包括：接待幼儿入园、晨间活动、早操、上午点心、教学活动、区域游戏活动、盥洗、进餐、午睡、下午点心、离园活动等。这一系列的活动都需要教师有组织有目的地引领，但目前也存在一些陋习。有些教师在组织的过程中惯用指令性语言，利用“铃鼓”、“拍手”等单一无趣的指令性动作及手势组织活动。虽然幼儿很容易听到这种高分贝的声音，但是这样的声音刺耳，幼儿的情绪不愉悦，容易引起逆反心理，造成拖延现象，拒绝配合。

部分教师意识到了指令性语言过于生硬，也开始运用音乐来组织幼儿的一日活动，但在运用时欠妥当。有些教师所有环节选用一种音乐，有些教师随意更换音乐。一日活动的环节有很多，无论只用一种音乐还是随意更换，都会让幼儿无所适从，个别适应能力差的，根本就不知道该做什么了，会引起孩子的作息混淆。

3—6岁的幼儿已经从周围的生活环境中获得了较多的倾听体验和习惯，并且开始逐渐自发地注意听他们所喜欢的音乐并分辨它们，当他们感受到不同性质的乐曲时能随着音乐做出动作反应。我们把这些音乐叫做背景音乐。背景音乐和幼儿的音乐教育活动有着本质的区别。背景音乐只是贯穿于幼儿的一日活动中，不需要幼儿学会这些歌曲，只需要不断地熟悉背景音乐，感受背景音乐带来的美，在不自觉的背景音乐暗示中了解自己该做什么。

一、背景音乐的选择。

（一）环节各异，给予状态提示。

我们运用的背景音乐在不同的环节中有着不同的功效，大致可以分为两种类型：提示性背景音乐和伴随性背景音乐。

1、提示性背景音乐。

提示性背景音乐是指能给予提示作用的，让幼儿听到后就知道自己该做什么的音乐。这种音乐比较适合用于一日活动中的过渡环节。如：区域整理环节、盥洗环节等。

2、伴随性背景音乐。

伴随性背景音乐是指伴随某个活动，烘托氛围的音乐。这种音乐一般在幼儿区域游戏环节、就餐环节、午睡前后环节、某个游戏活动中使用。

（二）风格多样，给予多元选择。

音乐的风格多样，有轻快的、优美的、激昂的、舒缓的，不同风格的背景音乐适用于一日活动的不同环节。在可以随机播放音乐的过渡环节，教师可以选择各国各民族经典的曲目，让幼儿接触多种音乐风格，提高幼儿欣赏音乐美的能力。如：中国的民乐、班德瑞的自然之声、钢琴曲等，并在各个环节中选择使用。例：各活动环节音乐备选

（三）适宜剪辑，给予环节暗示。

活动时间的长短不一，背景音乐需要根据活动时间和音乐的长短进行剪辑。也需要根据不同环节的特点，编辑不同风格音乐在一首背景音乐中。

1、预留时间，进行长度编辑。

各活动环节所需要的时间不等，通常一首歌曲长至15—20分钟，短至4—5分钟。如：盥洗环节、区角游戏环节、整理玩具等活动环节需要10分钟或者更长的时间，为此教师要预算好活动的时间，根据活动时间来剪辑音乐的长短。把较长的歌曲进行剪切，要把较短的歌曲进行循环。并预留长于活动2—3分钟的时间，等待个别较拖沓的幼儿，也提示其他幼儿进入下一个活动环节。

2、区分环节，进行转换剪辑。

有些活动历时较长，且环节有转换，为此，需要有不同风格的音乐来提示幼儿活动的进程。做好转换、剪切工作，可以使教师在活动中途无需切换而自然进入下一个环节。以区角游戏为例：教师播放音乐，幼儿听到这首背景音乐就会去各自喜欢的区角进行游戏。区角游戏的时间是25分钟，25分钟后的背景音乐的风格较之前应有一个过渡，然后转换成不同风格的音乐。幼儿听到这个过渡音乐，在风格明显不同的背景音乐开始后幼儿开始自主整理玩具。5分钟后音乐会变得比较舒缓，提醒幼儿要加快收玩具的速度，最后安静音乐播放5分钟后整个区域活动的背景音乐结束。从开始区角游戏到整理区角玩具结束，这35分钟内，教师只需在一旁观察，参与幼儿游戏，无需忙于切换音乐。

二、背景音乐的运用策略。

幼儿对音乐的熟悉需要一个过程，让幼儿从被动到主动地跟着音乐进行一日活动是一个渐进的过程。

（一）音语同构，辅以肢体。

在初始阶段，教师要在一个特定的时间及特定的环境中播放特定的背景音乐。通过教师的讲解、动作示范，逐渐让幼儿了解在该背景音乐中应该做的事情。

1、音乐首播，师幼共赏。

对于不熟悉的事物，幼儿会显得茫然无所从。再详尽的语言说明也及不过花几分钟和幼儿一同欣赏一首背景音乐。

2、音乐再播，指令详尽。

播放第二遍音乐的时候，幼儿对这首音乐已经不再陌生。教师可以讲解幼儿具体应该做的事情，同时可以提出一点建议。比如午睡前的准备环节，教师可以和幼儿说：“现在请大家去解小便，洗手，然后脱鞋子，上床。大家在这么优美的音乐声中，动作要轻轻的。我们的动作要比音乐声还要轻，还要美。”教师可以示范如何走路，如何轻手轻脚地脱鞋子，上床。

3、音乐常播，指令简洁。

经过几天的示范，幼儿已经了解了听到该音乐应该如何进行此环节的活动。这时候，教师的指令可以变得更简单。睡前准备活动，教师的指令性语言可以简练成“请大家解小便、洗手、上床”。

（二）音体同建，语言渐退。

当幼儿对音乐有了一定的熟悉度，部分幼儿明白自己在音乐中该做什么，但并不是所有幼儿都能马上养成良好的常规。幼儿的自制力较差，教师要不断地示范及强调。当然，幼儿存在着个体差异。针对不同幼儿，教师的指导策略是不同的。

1、全面指导。

大部分的幼儿在一两周内已经了解了在某首特定的背景音乐中该做哪些活动。两周后，教师播放音乐后，用简单的肢体语言给予提示。语言可以逐渐消失。比如：睡前准备时，教师播放音乐后，走几步，并做出睡觉状，幼儿就知道要做睡前准备了；起床音乐播放后，教师可以揉揉眼睛，伸个懒腰，幼儿就了解了，该起床，自行穿衣了；盥洗音乐播放后，教师做个洗手的动作，幼儿就明白该去解小便，洗手，喝水了。

2、个别提示。

班级里肯定存在个别规则意识薄弱的幼儿，也存在着接受能力较差的幼儿，不清楚什么背景音乐，该做什么活动，认知上有所混淆。对于这些幼儿，教师还需要用简单的语言进行提示。

（三）音占主导，语体皆退。

随着幼儿对背景音乐越来越熟悉，对背景音乐的依赖感就越来越强。根据人的心理和生理特点，幼儿已经对这某一时间，某一场景出现的某一首歌曲有了一定的条件反射，在这样不断地反复强化的过程中，教师已经无需用肢体语言或口头语言去左右孩子的行为了。到了这个阶段，背景音乐已经起到了让幼儿在美的氛围中愉悦地享受一日活动的作用。离开教师语言和肢体的压抑感，幼儿的一日生活会更加快乐，更加自由，同时自身参与感更强，自主能力也就不断地提高了。

（四）音乐调整，更替有度。

长期在同一时间，同一情况，出现同一刺激，就会产生牢固的稳定的“习惯性”。但是幼儿长期处于听到某首歌曲就出现条件反射地去做某件事情，当然这样的条件反射容易让幼儿厌烦。

1、生活环节，以年龄差异为导的更换方式。

小班幼儿对音乐理解能力和记忆能力是十分有限的。虽然他们能对生动形象、节奏鲜明的乐曲有所反映和感受，但是很难清楚地分辨出音乐风格差不多的音乐，对于小班幼儿来说生活活动环节的音乐最需要固定；小班幼儿注重的是生活常规的培养，音乐作为辅助，也应该固定。

中班幼儿听辨的分化能力有所提高，逐渐能辨别乐曲的变化。这时就容易对一首歌曲产生听觉疲劳，当常规建立起来后，生活活动环节的背景音乐可以一学期更改一次。

大班幼儿听辨能力更强了，能感受、辨别较为复杂的器乐曲的结构、音色及情绪风格上的差别。当大班的常规已经完全建立，幼儿可以在欣赏音乐的同时，愉快地完成生活活动。为了减少孩子的音乐审美疲劳，生活环节的背景音乐可以一学期更改两次。

2、过渡环节，以活动时序为点的更换方式

部分环节需要的背景音乐没有严格规定要从歌曲的哪一部分开始播放，可以随机播放某一首歌曲，也可以有计划地播放一系列歌曲。有些环节可根据幼儿速度快慢来人性化地选择在何时停止播放。

（1）活动准备时，欣赏提示。

在各种教学活动前，背景音乐能起到一种提示的作用，给幼儿一个缓冲和过渡。如在中班“国庆节”主题教学内容中，教师可以根据班级预设，有计划地在教学活动前让幼儿欣赏中国56个民族的代表曲目。在提高幼儿音乐欣赏能力的同时，暗示幼儿教学活动即将开始。

（2）活动进行中，烘托提示。

在各种活动进行时，背景音乐还能起到一种烘托气氛的作用。如很多户外游戏，就需要一些匹配的音乐来烘托游戏的气氛。游戏开始，教师就可以随机播放户外游戏的配乐，游戏结束即音乐停止。操作类活动也可以用音乐来烘托气氛，比如美术活动和手工活动，教师随机播放一些舒缓的音乐，幼儿会变得愉悦、平静，操作变得更有效率。大部分幼儿完成操作，教师就可以停止音乐，幼儿就清楚自己该上交作品了。

3、入园离园，以四季变化为线的更换方式。

每一个季节都具特有的魅力，有很多耳熟能详、琅琅上口的儿童歌曲和四季有关。在幼儿入园时候，听着这些典型的季节性歌曲，感受着一年四季的变化。例：春季：《春天来到》、《春天好》、《歌唱春天》、《春姑娘》；夏季：《柳树姑娘》、《夏天的雷雨》、《夏天到》；秋季：《秋天》、《秋天多么美》；冬季：《雪花》《堆雪人》《北风爷爷别神气》。

背景音乐让幼儿在愉快轻松的气氛中进行一日活动，让幼儿对教师的活动提示从被动接受到主动进行，各个环节不再单一、乏味。同时，教师在组织幼儿进行一日活动的过程中，也轻松了很多。

著名儿童教育家陈鹤琴先生曾说过：应该为幼儿创造良好的音乐环境，培养幼儿对音乐的兴趣，发展幼儿的音乐才能。我们将继续在音乐活动中丰富幼儿的想象力，提高审美力，并逐渐形成良好的创造心理素质，在近似于玩耍的艺术活动中引导儿童健康、和谐、活泼、愉快地发展。

音乐课工作总结 篇3

一、优化音乐课的教学结构，激发学生学习兴趣，为培养学生创造作准备。

在“应试教育”时期，由于受教育观念，教师素质及学校设备条件的影响。音乐课虽然较语文、数学等知识性的课有趣些，但仍然受到“重知轻能”的思想束缚，至使音乐课的教学一直陷入“教师带，学生跟”的泥潭里，并逐步演变成“为唱而教，为教而学”的“唱歌课”。这种不但枯燥泛味，而且严重忽视学生能力的培养，导致学生对音乐课的教学也毫无积极性可言。与素质教育的精神大相径庭，必须全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此，我慎重选择了“愉快教学”模式。让学生在教师的挚爱中，采用学生自己喜爱的方式，主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标，我因势利异的发挥音乐课本身就有的“愉悦”特牲，加上经常采用出其不意的教学创意，很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉，我屏弃了“一本教材，一张嘴”进教室的旧法，不断的变换引用风琴、口琴、收音机、影碟机、甚至多媒体电脑等教具辅助教学。同时，在授课中，不在限于教会学生唱，而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种能力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长能力，让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学，发现学生们不但对上音乐课的兴趣明显增强，而且还激发了他们对语、数等多门功课的兴趣。原来，他们把对音乐课学习的热情情不自禁地带到了语文、数学各科学习及日常生活之中。这说明：音乐教学能够促进学生创造力的培养。

二、培养学生的音乐欣赏能力，激发学生的创新意识

音乐是多种基本手段的综合表现，他是有由旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等要素有机的结合而成的。同时，音乐作为心灵的语言，是音乐家通过现实生

活而发出的感受，并用音乐语言传递给人们。因而，教会学生欣赏音乐，让他们用心灵从音乐中领悟喜、怒、爱、恨、哀、乐等情感，也就是说教会学生欣赏音乐就显得非常必要。在教学中，我主要是让学生学会用“耳”、用“心”、用“感情”去欣赏音乐。如从高亢激昂的《义勇军进行曲》中，可以激发起学生的斗志和爱国之情；从内涵深厚的劳动号子中，可以感受到对劳动的热爱以及对敬业精神的鼓舞；从各种曲调悠扬的动听的“民歌、山歌、小调”中，不但可以感受到美，还能够引导学生对学习、演奏及创作产生欲望。这种欲望，既包含了与作者心灵的共鸣，也包含了健康的积极向上的实践意识。这种意识，就是创新的动力。

三、在音乐教学中，要注意培养、引导保护学生的好奇心，形成强烈的创新精神。

好奇心是创造的前奏，也是创造性的原动力。因而培养学生的好奇心，保护学生的好奇心，并引导好，使之成为创新思维的源泉是教师在教学中必须认真完成好的“课题”。根据物体振动产生声音并在空气中传递的这个原理。我先放影了“人是如何发声的”录像片，在顺着这一原理，帮助学生培养出“锣鼓、笛、琴是如何发音”的好奇心；接着，对学生的好奇心进行积极引导，让学生根锯“吹、拉、弹、奏”等到不同使用方法去尝试制作几种小乐趣。不久，有的学生带来了“柳叶笛、草迪、土吉它、竹梆子”等乐器十余种，也有的学生图省事不动脑筋，随意找来一些破瓶罐作为“打击乐器”充数。对此，我不但没有批评，而是很耐心的指导他们加以改造。使之能够打击出多种不同的声音。这一举动，不但很好的保护了学生的好奇心，还为学生的下一次创新实践提供了参与的动力，初步形成了创新精神。

四、“激活”学生的想象力，为学生的创造思维插上助飞的羽翼，促进创造力的形成。

想象是学生异常活跃、大胆的思维活动。是人们在创造活动中独立建构新形象的过程，音乐作为一种以时间上的流动音响为物质手段来塑造的艺术形式，无论在时间、空间及物质形态上都有广阔的想象余地。想象作为创新的基础，必须在课堂教学中充分发挥。每当上新课之时，我都给一定的时间让学生作三种“奇想”。一是让学生想象这首歌曲的创作背景及作者的内心情感；二是想象这首歌曲用什么乐器伴奏更理想；三是想象改变曲调、唱法或者更换歌词会同样动听吗？在三次奇想中，要求学生做到“异中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求给人有“美”的感受。这种开放式的想象，实际上就是让学生去实践、去创新。久而久之就形成了一定的创新意识。如在“锣鼓、风琴、梆子、二胡”等乐趣伴奏；还有的同学采用不同的节奏、旋律及音色来演奏。课堂上不但妙趣横生，而且在这种大胆的想象、实践中培养出了学生的创造力。

五、让学生积极动手实践，坚定信念，培养积极进取的精神。

据研究证明，手的活动对培养学生的自信心，敢于感想的无畏精神和坚定到底的意志品质都有帮助。苏霍姆林斯基认为：“儿童的创造力在他们的手指上。”这充分说明动手实践是创造力培养的关键。传统的音乐教学多是动口不动手，这就是限制学生创新能力发展的一个重要原因。因而，要培养学生的创造力，就必须让学生养成动手又动口的好习惯。在教学中，为了让学生手有足够的活动空间，要尽可能地让学生站立起来学习。并引导他们根据对歌曲的认识，用手打节拍；根据自己对歌取得想象理解用手表达情感；有时，还要制作一些乐器给歌曲配乐、配节奏。这些动手的活动，都不失为培养学生创新能力的有效途径。值得一提的是：十个手指演奏乐器的过程就是一个创造美，完善美的过程，无论是管乐器、弦乐器、还是打击乐器都离不开双手的实践训练。即使是同一首曲子，也可以因为手的指法，手指移动快慢不同而产生不同的效果，学生在训练中就尝到了创造的乐趣。在这样不断重复的练习探索过程中，不但培养了学生的动手实践能力，还培养了学生积极的探索与实践创新精神。

音乐教育作为素质教育的重要组成部分，不但成为学校工作中不可缺少的重要工作，而且为许多学生及家长所重视。音乐教育的意义和各种功效也被广泛认可。在音乐教学中，让学生通过欣赏、歌唱歌曲，从而产生的情感交融，不仅可以促进人的身心健康发展，净化人的心灵，而且可以用来陶冶人的德性，具有德育功能；通过思维的实践，可以促进大脑两个半球的协调发展，具有益智功能；通过音乐语言动作的协调配合，可以促进身体机制的协调发展，具有健体功能。这些功能得以综合发挥，即形成了推动时代发展的创造力和创新精神。当然，要实现这种能力的完美培养，还有待于我们在教育界中不断努力探索。

音乐课工作总结 篇4

为繁荣学院校园文化生活，丰富同学们的日常文化生活，发掘文娱人才，充实校园文化氛围，为同学们提供一个展示自己的舞台，所组织的又一次大型活动。和往常一样，我们在活动之初就进行了严密的策划，做出详细的策划书，并与宣传部合作推出了一系列的宣传活动，其中包括大型展板、海报等宣传方式。使得本次活动在同学们心目中产生了较大的影响，为本次活动的成功举办奠定了坚实的基础。为了汲取经验，现将这次比赛总结如下：

一、活动实施过程。

20xx年5月初，本次活动开始正式报名。报名人数为30人。经过初赛，从中产生了17位选手进入决赛。

20xx年5月21日中午，17位进入决赛的选手进行第一次彩排。

20xx年5月22日中午，大赛的最后工作准备就绪，17位进入决赛的选手也进入了紧张的彩排当中。报告厅被装点得热闹漂亮。

晚上6点30分，决赛正式开始。6点30整，在主持人的宣布下，大赛正式开始。各位选手纷纷上场各展歌喉，一比高下。台上的选手是信心十足，各展神通；台

下是如痴如醉，叫好连连。

通过两个小时的激烈角逐，经过各位评委老师的公正评判，从这17位优秀的选手中产生了本次大赛的前十名，信息工程系第二届十佳歌手大赛圆满成功，在同学们的心目中留下了美好的印象，赛后大家仍在久久的回味，期待着下一次的比赛。

二、这次晚会同时也出现了许多问题：

1、人手紧张，很多组之前已经布置下了任务，但部分干事没有完成所给予的任务。这种行为的性质是很恶劣的，但我们也有问题，一味的靠12级的去督促是没用的，还是要依靠部长、主席团成员。

2、由于分配不善、用人不准而导致的部分工作仓促不完善。相信有了这次的经验与教训，我们一定能把以后的活动办得更出色、更成功。

3、部分干事责任心不强：

有些工作由于个别干部不够重视，使得一些工作积压，没有落到实处。

4、细节考虑不周全：

虽然赛前在田响主席的指引下我们对比赛的流程过了一遍又一遍，但还是许多细节没有考虑到，使得在比赛进行时，有些环节显得有些仓促。

三、启发

1.积极做事，少抱怨，多理解，少责备。

2. 活动前先做好会场位置划分图。

3. 活动时具体安排人维持会场分块秩序。

4. 有困难要及时去找老师、主席、部长。

结整场比赛，不论是优点还是不足，我们大家都有所收获。我们相信，有了这次活动经验的总结和积累，在以后的活动中，我们会做得更好。“不求最好，只求更好”，我们会向着这个目标不断前进！

以上是对本次比赛的总结，妥否，望批评指正。

音乐课工作总结 篇5

活动概述：

20xx年11月26号晚，由校团委主办，校学生社团联合会承办的以“百乐齐奏，畅享精彩”为主题的校园器乐大赛在学生活动中心成功举办。本次活动秉承着校团委和学生社团联合会的丰富校园生活的发展观精神，并在四方的共同努力下取得了圆满成功。此次活动的开展不仅达到了预期目的，更让对艺术有追求的同学找到了交流的平台。本次器乐大赛实现了“使同学们在充实而紧张的学习生活之外，能够体验艺术的美，培养更高，更全面的综合素质，并用音乐的方式促进同学们之间的交流，展现我校大学生的风采”的目的。

活动流程：

（一）活动前期：

一、各个部门确定工作任务的安排，以及活动期间人员分工。

二、活动部完成器乐大赛活动策划书，完成了活动前期的报名工作和场地的申请，并对安排工作人员与参赛人员联系。

三、外联部负责嘉宾的邀请，通知领导、嘉宾的到场工作事的进展并协助其他部门工作。

四、办公室负责通知参赛选手的到场工作。

五、宣传部负责对大赛进行前期的宣传工作，报名表的制作，海报、条幅的制作。

六、财务部负责此次活动的采购问题，并做好详细的记录并协助其他部门工作。各部门分工合理明确，参与人员认真负责使得前期的准备工作做得相当的充分为紧接着而来的交流会做了完美的前奏。

（二）活动开展

11月22日晚，器乐大赛在8507进行了初选，所有参赛选手按顺序登台表演自己报名时所选的乐器，由评委打分，根据分数的高低，选出了专业组6人，非专业组6人进入决赛。

11月26日，在学生活动中心举行的器乐大赛决赛落实，上午会场布置人员精心布置活动现场，通知参赛人员参加比赛并对节目进行彩排；晚上接待人员联系并接待了嘉宾领导，晚上7:00器乐大赛正式开始，大赛开始前，社联指导老师为器乐大赛致辞，随后在大赛中选手们各展风采，把比赛一次又一次的带向高潮，给观众带来了一场视听盛宴，在一番激烈的角逐后，由评委根据评分标准打出的分数，对此得出比赛结果，最后嘉宾领导为获奖的同学颁发证书及奖品，大赛结束后，工作人员收拾打扫场地。

（三）活动后期

11月27日社联召开会议，对器乐大赛进行总结，对于大家近半个月的努力给予肯定，但也指出了活动中的不足，对于不足我们虚心接受并想出解决方案，并在下一次活动中努力避免克服，最后是活动总结、新闻的上交。

活动的自我评价

（一）、活动的优点和获得经验

一、与校团委保持密切联系，遇到困难得到他们的帮助与支持。

二、社联内部秉承着团结、责任的工作态度做好每一件事，指导小组分工明确、责任到人。

三、前后期的活动宣传到位。前期的海报、展板的宣传和舞台展示，让广大师生了解了器乐大赛赛程的进程。

四、节目衔接合理，主持人应变能力快。

（二）、活动欠缺之处

虽然活动中有好的方面，但也有不足之处：

一、节目顺序编排不恰当。

二、节目不能调动现场气氛。

三、现场观众流失大。

对于这些问题，给出一些建议：

一、完善策划书的细节，增强活动的逻辑连接。

二、活动开展之前应加强宣传，使更多的同学参与到器乐大赛中，吸引更多的观众。

三、活动开始前应仔细核查节目中所要经过的每一个环节，不能忽略每一个细节。对于活动的可持续性分析

虽然器乐大赛中存在不完美的地方，但是就整场的活动效果而言，为我们今后再次举办器乐大赛打好了基础。

不管怎么说，这场比赛圆满举行，为我们举办下一次活动积累了经验，出现的问题也为我们下一次活动的可预见性问题提供了材料。本次器乐大赛虽然是在一个有限的时间段举办的，但艺术的空间却是无限的。当器乐大赛的第一个音符在校园的上空飘起来时，艺术已不容拒绝的走进了我们每一个人的生活，走进了我们的每一寸空间。让我们每一双手都学会舞动吧！让我们每一颗心都流淌歌声！相信我们以后举办的活动会越办越好。