《艾青诗选读后感心得7篇》
《艾青诗选》是近代诗人艾青的诗歌选集，收录了艾青创作于二十世纪三十年代至七十年代末的作品，包含有《大堰河——我的保姆》《雪落在中国的土地上》《火把》《向太阳》等诸多脍炙人口的经典作品。这次为您整理了艾青诗选读后感心得7篇，在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。
读《艾青诗选》有感 篇1
我很喜欢绚丽多彩朝霞，但从没见过艾青诗中所写的那样如熔铁般红热，奔流着；
我很喜欢高雅洁白的云，但也未曾见过潮退后星散在平沙上如同贝壳般的云；
更别说如浓墨倾泻在素绢上的阴霾了。那大概是在梦中，在幻想中才有的景色吧。
艾青写的一篇诗让我印象特别深刻，毫不夸张的说，让人看一眼就深陷其中，可能那就是《铁窗里》的魅力吧。
诗中的诗人没有自由可言，在漫长的时间里却没有丧失对这个世界的热情。他仍靠在铁窗里，幻想这个美好的世界。
世间有春夏秋冬，花鸟虫兽。在诗人仰视的幻想的眼波中，一切尽显淋漓尽致，从无边际的海到斑驳的城墙。诗人孤身处于铁窗里，听着外面的喧嚣繁华，怀念着曾经的事物，一切倍感亲切。
他在黄昏里希冀皓月与繁星，在深夜希冀着黎明，在炎夏希冀凉秋，在严冬又希冀新春。一次又一次，每天都有不同的希冀，不同的憧憬。
在接连不断的希冀中，诗人感受到了生命的活力，感受到了自然的生机，感受到了世界的存在。让他满分作文网深知：自己并不是一个人。
诗人写这些景色只想表达自己对自由的向往，让人感慨良多。
“它依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”便是我的座右铭。我想这微笑，应该是面对困难的一种自信，面对他人的一种体面，又或许是面对挫折的不屈。敢于微笑，便是很难得的了。
礁石面对浪的拍打，(☆)仍微笑面对。可见它的坚强，它的无畏。好像昭示着自己无论受到多少打击，也不会失去对生活的信心的信念。
对啊，这只不过是海边一块平平无奇的礁石罢了，旁人可能都不会瞧上几眼，更别说能从礁石身上联系到什么了。
但诗人却从全新的角度观察礁石，通过描写浪拍打礁石的画面，寥寥几句话，让人感受到了礁石身上那种令人敬佩的品质。诗人也不禁被眼前画面感触了，由内而发的对礁石的赞美和感叹！
我想，看过艾青先生的文字的人都会深有感触吧。平淡的语言，简洁的内容，将诗中所含的意蕴交由我们来品读、体会。
只能通过这唯一的窗
我却能望见世界万物
望见我所怀念的
《艾青诗选》读后感 篇2
当最终一颗星星陨落，突如其来的光明将乌黑的小城刺破，听着影子在低矮的房屋后哭泣，刺眼的火花，映红了人们可爱的脸。
时针向前走，在亘古的时光，人们被囚禁在一扇铁窗中，在黑暗的时代，无数的腐朽，卑怯与贪婪在不止地上演，人们是黑暗的奴役，铁窗内是禁锢的灵魂。
时针向后走，是无限的期望，当光芒万丈照进铁窗，已经死去的人们眼睛在发光，那光明啊，像流水一样流进人们干涸的眼里，那死寂的眼里流出来的是欢喜与期望。
太阳使不幸的人看到自我的悲哀与他人的痛楚，阳光下的人们抱头痛哭，那充满歉意的，闪着光泪水冲刷了一切软弱与卑怯。
“我们爱这日子，不是因为我们看不见自我的苦难，不是因为我们看不见饥饿与死亡，我们爱这日子，是因为这日子给我们带来灿烂的明天的，最可信音讯。”纵使经历了无数痛苦与折磨，纵使黑暗吞噬了一切，可是太阳依旧能够重新回来。
暮色清列，一只飞鸟划破了天际，太阳从那海角里，从那密林里，从飞鸟的羽翼后出来了，日光照到了中国北方的大地，那里以往是被强盗用刀片厮杀，炮火焚烧过的屠宰场，那个破碎的镜子曾将太阳打破；日光从钢管水泥的缝隙里探进，是否还有微弱的呻吟在回荡，在那场浩劫里有无数的生灵被掩埋……
我头顶上太阳，他在遥远的一岸，他将光明送去四方，他所经过的地方，都有生命呼吸的歌唱。
初生的太阳啊，你喂养着土地，和在土地上挥洒着汗水、舞动着胳膊的人们，给他们以金色的颗粒，让他们生存；初生的太阳啊，你给以他们勇气和智慧的眼睛，去寻觅这对世界的热望；初生的太阳啊，你给向日葵以追随的信念，他就是这扎根于地底里的光明；初生的太阳啊，你抚摸着古老的村舍，零星的房屋，刻下岁月流逝的痕迹。
我爱这初生的太阳，你走过万千大地，带给人们期望的气息，心中充满光明，所到之处，人们仰起头来，是你永远的追随者。
艾青诗选读后感 篇3
艾青作为中国现代代表诗人之一，对我国现代诗歌的发展具有重大的作用和贡献。他曾任第三届中国作家协会副主席。
艾青的诗歌创作具有必须的时代背景和生活经历，幼年时被父母视为克星的他被寄养至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作为儿子的疼爱，反而得到大堰河浓浓的爱意和关心，从小感染农民的纯朴和忧郁，在他以后的创作生涯中烙下了深深的烙印。所以他将自我作为儿子的深情寄托到大叶荷身上。于是在他创作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表达了对大叶荷的深深的怀念以及对她不幸身世的描述。
艾青创作还受西方哲学和文学影响。在诗歌中，他将现实主义主义手法和象征手法结合起来，吸收世界诗艺的营养，大大提高了其丰富性。同时他又深植于民族的土壤，感情炽热，结合了革命浪漫主义诗风和现实主义本色，极富革命战斗精神。
艾青在其创作中具有鲜明的艺术特色，其独特的审美意象，忧郁和崇高之情，反映民族杯具性境遇。追求感受力的统一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鲜明性，具有散文美，融汇光彩和音乐的律动。递进排比句式，首尾呼应的手法。“太阳”和“土地”是艾青诗歌中两大中心意象，是其创作的核心和支柱。在他的创作生涯中，艾青把自我对于祖国和广大农民的深切关心赋予在诸多作品中，他与劳苦大众一齐同呼吸共命运，可谓忧国忧民。他的忧郁就是农民的忧郁，他的愤懑就是农民的愤懑。而他对“太阳”的不懈追求和向往，也表现了他对这一个时代的忧虑，他期望光明、春天的到来，能够带领深陷黑暗中的人民走向黎明。两个意象互相映衬，完美融合，到达现实与梦想的交汇，民族与世界提高思潮的统一。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢中，反映人民的苦难与命运，对旧社会的仇恨和诅咒，这是艾青创作的思想主旨。
《艾青诗选》读后感400字 篇4
当我拿起《艾青诗选》时，我就想：他的诗和毛泽东同志的诗一样豪迈吗？我就怀着期待的心情，翻开了这本书—《艾青诗选》。
在艾青的诗歌中，我发现，主要的意象就是“土地”和“太阳”这两个方面。主要就是对祖国蕴含着深沉而真挚的爱国情怀。他的诗情其实都是献给中国农民的，比如说《大堰河——我的保姆》等等，在太阳这个意象上，表现了他对光明、理想、美好生活地热烈追求。
我随着这些诗一起遨游，这些诗给了我许许多多的美感。我很喜欢艾青的诗歌，喜欢这些诗的风格和情感。我随着这些诗中的情感而心情澎拜。他的诗让我感到浓浓的爱国之情，让我感受到他对祖国、对人民的悲悯，还让我感受到他对驱逐黑暗，坚持斗争，争取胜利的美好愿望。所以诗人艾青也被称为“太阳与火把”的歌手。
为什么现在要读艾青的诗歌？我认为就是让我们感受他诗歌中表达的含义和情感，让我们去理解作者在当时心里想的一些事情，他想表达的一些情感。从而了解在当时那个动荡的社会，中国人民生活水深火热之中，我们要珍惜当今这来之不易的美好生活。感谢无数革命先烈们为了新中国的建立无私地奉献！
关于艾青诗选读后感 篇5
《铸剑》是鲁迅根据历史故事改编而成于1920xx年版的短篇小说，讲述名铸剑师干将将、莫邪之子眉间尺为父报仇，与黑衣人合作仗剑除恶的传说。
最初出现时一个十六岁的少年，懵懂又有着一颗慈悲的心。他讨厌那夜里吱吱作响的老鼠，怕它会惊醒熟睡了的母亲，在老鼠死了的时候他却又觉得可怜。如此一个连杀害一只老鼠都不忍心的青年，在得知自己背负着杀父之仇时就走向了替父报仇的路。然而明明是有着这样柔弱的性格的他又怎可能独自报了这仇。当一个黑色人出现在他的眼前说可以帮他报仇可是他得付出他的生命，眉间尺却没有犹豫。大殿之上，沸水之中，三个人头相斗，无疑三人一俱死亡，并于沸水之中无法辨别谁是谁。于是，眉间尺与黑色人一并享受着国王葬礼的殊荣。
眉间尺以复仇的姿态出现在我的视线中，我为他能把杀父之仇报了而喜却也为他把自己的生命也送上了而悲，然而懂得终究他只是一个弱者，一个为复仇而生为复仇而死的弱者。母亲一句“你必须改过”，让他没有了其他选择。哪怕是优柔的性情，亦只可以前往。然而却又正是当初被欺凌的中国中千千万万个弱者中得其中一个。为了惩奸除恶，他不惜以生命为代价。“眉间尺便举手向肩头抽取青色的剑，顺手从后项窝向前一削，头颅坠在地面的青苔上，一面将剑交给黑色人。”如此看来他虽是有着优柔的性情却又有着壮士一去兮不复还的气概。在复仇之计还无从下手时，眉宇间已被通缉。这已注定，他无法逃脱于其中，无论复仇进不进行到底，亦都无法存活。如此看来，他把这样的重任托付于一个素未谋面的人也说得上是明智。小说中作者还对眉尺间的父亲的事迹作了大幅的描述，因为如果没有这件事，眉尺间依旧只是一个优柔的少年。而这一仇恨却给他灌以满腔的热血，尽管不能以英雄去称呼他，他也不失有这样的气概。黑色人的出现无疑给这剧情添加了许多的神秘性。在看来，义士是侮辱他，同情亦是倍受污辱的名称。尽管直到结尾也没有给他过多的介绍，他却是给我们留下了惩恶除奸的高大形象。一句“我只不过要给你报仇”为此，他也不惜付出生命。这似乎是作者用自己激荡的内心所塑造出的人物，表达出作者内心的正义感。当时所处的社会似乎正是国王的化身，随时有可能在背后给正义之士以致命的一击。当然，许多带着惩恶除奸的使命的他们从不因此而畏惧。国王最后与他们一俱于沸水之中死去是他们奋不顾身的结局。在他们看来，死亡并不可怕，为了光明而死亡更是没有畏惧。各大臣妃子想尽各种办法也无法将国王的投从杀他们的人中辨认出来，最后只能是一同在人们的敬仰中离去。细细想来，这样的安排也正是恰到好处。尽管当时盲目的百姓对眉尺间与黑色人甚是憎恨，却又无可奈何。正是表达了作者内心对他们的高度敬仰，把他们放到了让人仰视的高度，同时又无形中把国王放到了让人不屑的位置。历史也正如作者所预示的那样，丑恶的社会终于被推翻了，社会最终迎来了新面目。
复仇贯穿了全文，也正是那样有着复仇的责任才有着惩恶除奸的使命。故事虽简短却沉重，让人能感受到那时社会的处处威逼之意。谁亦无法于那样的社会中安好地生存着除了那些如同王一样奸恶狡诈却又自以为正义的人。哪怕不可得知黑色人究竟是有何来历。言语之间亦可以看出他对当时的社会的失望。如此让人失望的社会也是作者所处的社会。虽是取材于历史故事但又有自己的改编，他用辛辣的嘲讽来表达自己对那样的社会的不满。一边是杀父的仇人所喻的害人社会，一边是为了惩恶除奸付出了自己生命的黑色人所喻的作者的内心；一边是两个为报仇而牺牲头，一边是前来看热闹的百姓，这极具对比性，这也正是对当时社会存在的许多把国家兴亡的责任置身于外的看客。他们看着同自己一样被欺负的人受害却如同与自己无关一样。然而，崇高的使命与庸众相对竟有被消解之意，终究孤不敌众，这也有表达作者对当时的社会的失望。只有自己一人去反抗当时的社会，想要成功似乎并不容易甚至还有些绝望。故事还有许多极具创新的故事，夸张中也显露着许多的恐怖，无疑也只是想表露作者所处的那个吃人的社会的恐怖。
艾青诗选读后感精选 篇6
艾青，浙江金华人，曾在乡下的保姆家中寄养因此对土地和民众产生了依恋的感情。他的求学之路比较坎坷因与父亲的意愿相违背而被中断学费。在他早期的作品中大多流露出一种沮丧愤懑的情绪，在他一段习画的经历中他所形成的色彩感和立体感的思维方式对他后来的诗歌创作产生了比较大的影响。
这本诗选在内容中介绍并阐述了他们的观点。他们认为1937---1941年是艾青创作的高潮期，也是他最高艺术成就的集中体现，而早期和后期作品则是铺垫，过渡和结束。诗选基于客观评价高潮期作品选用较多，早期和后期更像是扮演着一种陪衬的角色。虽然这种取舍让本书看起来有点失衡但作者的艺术成就也会更加突出。诗选也着重挑选作者抗战时期的短诗，短诗的地位在作者的一生当中不容忽视。
在导读中了解到二十世纪四十年代末因为各种复杂的原因，艾青的诗歌进入了一个较长的停滞期，沉闷期虽然这期间也创作了不少作品但大多价值不高。进入新时期之后艾青重新复出创作出了很多影响很大的诗篇。而与他高潮期创作的作品相比进入晚年期的这些诗篇感情比较沉郁，内敛，深沉手法更为朴素自然，缺点就是艺术感染力没有以前那样强烈了。
艾青诗选读后感 篇7
这本书我本是没有的，因为九年级的需要，我便买了它。刚拿到《艾青诗选》这本书时，我迫不及地翻开，被书里面优美而丰富的内容所吸引。
蓝色的封皮使夏天多了一丝清凉，我读了一篇篇小诗，我从“当黎明穿上了白衣”读到“浪”，从“黎明”读到了“街”，又从“我们的田地”读到“古松”……我从30年代起步，经过了40年代，路过了50年代，又到了70年代。
我透过铁窗看见熔铁般红热的奔流着的朝霞，看过月明的夜是无比温柔与宽阔的，穿过那些十字铺的小巷，一切都如此协调。
《艾青诗选》，是近代诗人艾青的诗歌选集，他的诗歌通常都是富“五四”战斗精神和饱满的进取精神的。从诗歌的风格上，可以看出艾青是一个奔放、进取、激昂的热血青年。艾青作为五四之后的著名诗人，在那个年代苍茫的北方，写着彭拜激昂的诗歌，描述着复活的土地与战斗的血液。
艾青在写诗的字里行间透露着对旧社会的黑暗，与恐怖的痛恨以及对黎明，光明，希望的向往与追求，它紧密结合现实的赋予战斗精神的特点，继承了“五四”新闻学的优良传统。而在新中国成立后艾青的诗歌仍在歌颂劳动人民的事迹更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，内容更为丰富。又以精美创新的艺术风格成为新式发展的重要收获。
我喜爱艾青的诗歌，源于艾青胸怀宽广，热情奔放，诗的内容充满了语言的`张力，平铺直叙或彭拜激昂，每首诗到最后都会达到高潮。因其自然天成，而有着特殊的手法，深深地吸引着每一位读者。